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“Esse Menino ao Vivo”
Dia 18 de agosto, às 19h e 21h - Teatro Jorge Amado
Depois do sucesso absoluto da turnê 2022, que esgotou teatros de todo o país com sucesso de público e crítica, o artista roda o país mais uma vez, passando por várias cidades, algumas já com sessões esgotadas e sessões extras. Em Salvador, Esse Menino se apresenta no Teatro Jorge Amado, e graças ao sucesso da sessão das 21h, foi aberta sessão extra às 19h.
Agora com o conteúdo atualizado (e o figurino também), a turnê começou pelo Nordeste e segue pela região no próximo fim de semana. “Esse Menino Ao Vivo” passa por Feira de Santana (BA) no Teatro SESC Feira Centro quinta-feira (17), e depois de Salvador na sexta, passa por Aracaju (SE) no Centro de Convenções AM Malls Sergipe no sábado, e por Maceió (AL) no Centro Cultural Arte Pajuçara no domingo (20), também já na sessão extra.O show “Esse Menino Ao Vivo” tem 1 hora de duração e aborda os mais variados temas: de política ao sexo, do cotidiano a? cultura pop, do que temos em comum ao que temos de mais singular... tudo vira assunto nessa apresentação dinâmica que conta com toda energia, criatividade e texto original do artista. Na abertura, a humorista Niny Magalhães fala um pouco da saga que é ser comediante, mãe solo e mulher preta.
Abertura: Niny Magalhães
Ingressos: R$ 100 (inteira) | R$ 50 (meia)
Vendas: Sympla – bit.ly/ESSEMENINO_180823
Informações: (71) 98373-3939 (WhatsApp)
"Esse Menino ao Vivo" - divulgação
Espetáculo 'Café não é só uma xícara'
Dia 18 de agosto, às 19h – Teatro Sesc Senac Pelourinho
Café não é só uma xícara é um espetáculo de dança contemporânea acerca do café no que diz respeito ao corpo do homem comum que, onde quer que esteja, partilha sensações similares. Dentro de todas as possibilidades do corpo de resgatar os registros do fotógrafo Sebastião Salgado, a coreógrafa coloca em cena um trabalho que brinca esteticamente com o instante eternizado pela pesquisa realizada em torno da fotografia. Café não é só uma xícara.
Café é plantio, colheita, moagem, cheiro bom pela casa quentinha da memória. O elenco é formado pelos bailarinos Hugo Lopes, Dilo Paulo, Samuel Samways, Letícia Xavier, Clara da Costa, Marina Cervo e Flávia Tápias. A narrativa apresenta os movimentos da dança em comunhão com a obra de Sebastião Salgado, que inspirou a coreógrafa e bailarina Flávia Tápias, a idealizar e colocar em cena sentimentos e sensações vindos da pesquisa realizada sobre o café.
Ingressos : R$ 10 (Inteira) e R$ 5 (meia).
"De Onde Ela Vem"
Dias 18, 19, 25 e 26 de agosto - Espaço Xisto Bahia
Com dramaturgia e direção de Heberti Hipollito, a peça teatral traz a seguinte provocação: “E se a raiva, a culpa, o desespero e a tristeza fossem personagens de uma peça de teatro?”. Esse é o ponto de partida para a montagem do estudante de Licenciatura em Teatro, pela Universidade Federal da Bahia, que transforma neste enredo os sentimentos em protagonistas girando ao redor das emoções vivenciadas durante o confinamento da pandemia de covid-19.
Além disso, o espetáculo contém inserções sonoras e partituras corporais que transmitem os aspectos sutis da subjetividade, juntamente com o estudo das máscaras e da palhaçaria, que também nortearam a encenação, contribuindo para a estética da peça. De forma alegórica são encenadas as relações entre quatro sentimentos relacionados à ansiedade, sendo eles a Culpa, a Raiva, a Tristeza e o Desespero, que se reúnem em meio a uma noite de insônia da humanidade causando assim efeitos colaterais que atravessam a história através das ações de cada personagem. O nome do espetáculo surge a partir de uma reflexão do diretor e dramaturgo, ao se questionar de onde vinham as suas crises de ansiedade. Em seu processo de composição e construção da narrativa, envolveu referências a filmes, um trabalho intenso de corpo e exercícios psicológicos, baseando-se no sistema de Stanislasvki.“De Onde Ela Vem” é uma produção da Cia de Teatro Anônima, que surgiu em 2018, entre um grupo de amigos do diretor, no bairro do Alto do Peru, em Salvador, com experimentações artísticas também em São Caetano. O espetáculo teve sua estreia em maio de 2023, no Espaço Xisto, através do edital “Ocupe Seu Espaço”, do Governo do Estado, através da Secretaria de Cultura.
Ingressos: R$ 15,00 (Meia) e R$ 30,00 (Inteira)
Instagram: @espetaculo_deondeelavem (https://instagram.com/espetaculo_deondeelavem)
“Vitória e o Trânsito na Sua Vida”
Dias 18 e 25 de agosto, às 20h - Teatro Sesi Rio Vermelho
Durante toda sua vida Vitória, uma agente de trânsito, trabalhou com a Educação para o Trânsito. Num contundente depoimento dado ao seu médico, interpretado por Elísio Melo, ela analisa as próprias memórias, clarifica os dilemas que viveu, pondera suas ações e os eventos que contribuíram para as decisões que toma. Este é o enredo da peça "Vitória e o Trânsito na Sua Vida", espetáculo solo do ator Elísio Melo, que também é autor do texto, e que fica em cartaz nas sextas-feiras de julho e agosto no Teatro Sesi Rio Vermelho, sempre às 20h.
Comédia imersiva, “Vitória e o Trânsito na sua Vida” mostra como o trânsito atravessa a vida de Vitória de muitas formas, desde o seu nascimento prematuro provocado por um acidente de carro, até suas histórias de amor na vida adulta ou de pois que ela sofre um acidente e vira vítima do trânsito. O espetáculo propõe que o teatro também se mobilize para ajudar a prevenir acidentes de trânsito e assim salve vidas.
Ingressos R$ 40,00 / R$ 20,00 (meia)
Vendas: Sympla e Bilheteria do Teatro
VENDAS: https://www.sympla.com.br/evento/comedia-imersiva---vitoria-e-o-transito-na-sua-vida/2019723
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"Vitória e o Trânsito na Sua Vida" - foto Victor Hugo
“Espetáculo R$1,99” – Temporada Especial 25 Anos
Dias 18 e 25 de agosto – Teatro Módulo
Devido ao grande sucesso, com teatro lotado durante o mês de julho, o espetáculo "R$1,99" seguirá em cartaz no Teatro Módulo para mais uma série de apresentações! Escrito, dirigido, produzido e interpretado pelo ator Ricardo Castro, o espetáculo celebra 25 anos de sucesso com mais uma temporada especial. O ator promete, mais uma vez, emocionar e divertir o público com as notícias mais recentes do Brasil e do mundo, fazendo também uma retrospectiva desses últimos 25 anos. Os ingressos podem ser adquiridos no site da SYMPLA ou na bilheteria do Teatro.
O espetáculo traz à tona a discussão sobre o valor da arte e a situação do país com muito humor. Tudo começou com a ideia de fazer um stand up comedy e a proposta mudou por conta da realidade que o Brasil vivia na época. “Comecei a escrever coisas engraçadas da minha vida, um estilo meio stand up comedy. Mas em seguida percebi que já estava trabalhando por outro gênero e que naquele momento não me interessava fazer uma apenas uma comédia. Eu queria falar de coisas sérias, dramáticas, divertidas. E resolvi fazer como é a vida. A vida é tudo misturado”, relata o artista.
Ingressos : R$60,00 (inteira) e R$30,00 (meia)
Vendas: Sympla e Bilheteria do Teatro
Classificação: 14 Anos
“Entre Passos de Amar”
Dia 19 de agosto, às 19h – Teatro Vila Velha
As várias formas de amar e de expressar o amor, seja com palavras ou com o corpo, guiam a narrativa do espetáculo “Entre passos de amar”, do Projeto Girarte, e seu grupo pesquisa artística de Minas Gerais que chega em Salvador para apresentação única aberta ao público, no Teatro Vila Velha.O espetáculo, que tem duração de 60 minutos, aborda a temática do amor em toda sua grandeza, complexidade, simplicidade, em toda sua forma filosófica, fisiológica, química e convida cada espectador a pensar na sua própria forma de amar. “A cada passo uma confusão na busca frustrante por uma definição do amor, a cada passo o que nos resta é aceitar que o amor não se define. Entre cada passo, no compasso do tempo que passa, diluímos nossas correntes racionais, seguimos por uma estrada de sentimentos e sensações, agregando a obra uma originalidade e sensibilidade única, que abre espaço para o espectador se identificar e vivenciar uma experiência maravilhosa, reflexionando sobre o amor em diferentes contextos e fases da vida”, explica Marcus Diego diretor do espetáculo.
Sessão especial gratuita: Com foco na democratização cultural, desenvolvimento artístico profissional e diálogo entre arte e educação, o Projeto Girarte já beneficiou mais de 250.000 pessoas em 5 estados brasileiros. Nesta perspectiva, além da apresentação aberta ao público com preços populares, o espetáculo “Entre Passos de Amar” terá uma sessão especial gratuita, que será exclusiva para alunos e educadores da rede pública de ensino e será realizada no dia 18 de agosto, às 15h. Para garantir a entrada, basta chegar no Teatro Vila Velha uma hora antes do espetáculo e apresentar o comprovante escolar da rede pública.
Ingressos: R$ 20 (inteira) / R$ 10 (meia), através da Sympla (https://www.sympla.com.br/evento/entre-passos-de-amar/2090303). Quem preferir, poderá comprar o ingresso sem taxa, no dia e local do evento. Classificação indicativa: 12 anos.
Aos 50 - Quem me Aguenta?
Dia 19 de agosto, às 19h - Teatro Cidade do Saber – Camaçari
A irreverência vai tomar conta de Camaçari e o público vai chorar de rir com as histórias de Edvana Carvalho no solo Aos 50 - Quem me Aguenta?, que faz apresentação única no dia 19 de agosto, no Teatro Cidade do Saber, às 19 horas. Entretenimento de qualidade com altas doses de reflexão, a peça aborda temas diversos, como trabalho, amor, sexo, racismo e machismo, sempre com muito humor.
Em cena, Edvana interpreta diversas situações engraçadas, mas que trazem uma reflexão da situação da mulher negra na atualidade, após ultrapassar as barreiras trazidas pelos 50 anos. A maturidade, os aspectos sentimentais e sociais do empoderamento da mulher negra, envelhecimento, relacionamentos, sexo, filhos e sororidade, são temas abordados no espetáculo, que promove uma identificação imediata da plateia, que se diverte com as histórias contadas pela atriz
Ingresso: R$ 40,00 (inteira) / R$ 20,00 (meia entrada)
Vendas: dias 18 e 19 na bilheteria do teatro e na plataforma Sympla
Espetáculo "Auto da Compadecida"
Dias 19, 20, 26 e 27 de agosto, às 19h e 20h30 - Centro Cultural Ensaio - Garcia
Após o grande sucesso das duas primeiras temporadas, o espetáculo “Auto da Compadecida”, da obra de Ariano Suassuna, continua em cartaz no mês de agosto, no Centro Cultural Ensaio, localizado no bairro do Garcia, sob direção e encenação de Fábio Tavares. O espetáculo ganhou uma pequena alteração na estrutura do seu roteiro, que inicia pelo fim, ou seja, as personagens já começam mortas, no céu, e a trama se desenrola contando como elas chegaram ali, dando ainda mais amplidão às peripécias dos dois anti-heróis, malandros e mentirosos, João Grilo e Chicó, criados pelo dramaturgo Ariano Suassuna. Isso permite uma dilação no tempo e a criação de situações inusitadas, que estavam contidas no subtexto, e que agora dão mais vida e comicidade a um texto que, por si, já garante boas gargalhadas da plateia.
Ingressos : R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (meia), que podem ser comprados pelo Sympla https://www.sympla.com.br/evento/auto-da-compadecida-salvador-agosto/2082823
Classificação: 12 anos
"Um Vânia" - divulgação
“Um Vânia”
Dias 19, 20, 26 e 27 de agosto e 02 e 03 de setembro, às 20h – Sala do Coro do TCA
Frank Menezes e Walerie Gondim se juntam a Alethea Novaes, Marcelo Flores e Marcelo Praddo para apresentar a versão do Teatro NU para a peça “Tio Vânia”, obra original do dramaturgo russo Antón Tchekhov. A direção do espetáculo é de Gil Vicente Tavares. Sucesso de público e de crítica, a peça foi a grande vencedora do Prêmio Braskem de Teatro 2017, quando levou as principais estatuetas: Melhor Espetáculo Adulto, Melhor Ator (Marcelo Praddo) e Melhor Direção (Gil Vicente Tavares).
O elenco dá vida aos personagens principais de “Tio Vânia”, obra datada de 1897, destacando os cinco personagens centrais da trama de Tchekhov. A obra retrata as cenas da vida do campo e as frustrações de uma decadente família na virada do século XIX para o XX, mostrando o cotidiano de amores não correspondidos e vidas não vividas. A proposta da direção foi buscar uma empatia com a plateia, trazendo o público para dentro da ação, fazendo com que o espectador se conecte com os atores e com Tchekhov, e se sinta fazendo parte da encenação.
Ingressos: R$ 60 (inteira) e R$ 30 (meia)
Classificação indicativa: Livre
“Alemã de Cria: Testando Piadas”
Dia 19 de agosto, às 20h - Teatro Jorge Amado
A comediante alemã Lea Maria chega pela primeira vez a Salvador, com o seu solo “Alemã de Cria: Testando Piadas”. O novo solo aborda o Brasil segundo a alemã mais brasileira. Lea Maria conta a sua experiência no país em que ela se apaixonou há 6 anos atrás. Testando o novo material, ela fala sobre seus perrengues, choques culturais e as primeiras impressões da vida de solteira no Brasil. Lea Maria é natural da Alemanha e vive atualmente em São Paulo. Desde 2015 está viajando o mundo e criando conteúdo em forma de imagens e vídeos. Lea entrou para a comédia em 2017, trabalhando na parte de produção de eventos. Em 2019, começou a fazer shows e se apresentar como comediante stand-up e desde então sua carreira não para de crescer.
Ingressos : na bilheteria do teatro ou através da Sympla.
Valor: R$100,00 (inteira) e R$50,00 (meia)
Classificação: 14 anos
“Dandara Terra dos Palmares ”
Dias 20 e 27 de agosto, às 11h - Teatro Sesi Rio Vermelho
“Dandara na Terra dos Palmares”, infantojuvenil produzido pela Arte Sintonia Companhia de Teatro, abre nova temporada no Teatro Sesi Rio Vermelho. Ao abordar a ancestralidade negra e trazer aos palcos o protagonismo da luta da heroína Dandara dos Palmares contra o racismo, o espetáculo traz à tona questões atuais inerentes à sociedade brasileira. A trama gira em torno da menina Dandara, que conhece o racismo na escola e, a partir desta cruel vivência, rejeita sua origem e o próprio nome. O enredo reflete a realidade de muitas vidas ao retratar a jornada de uma criança negra sábia.
Com texto de Antônio Marques e direção de Agamenon de Abreu, a encenação utiliza uma linguagem lúdica e poética para narrar a história da protagonista, que é cuidada por sua avó e tem um sonho envolvendo Palmares, um lugar onde ela se depara com a luta de seus antepassados. Nesse sonho, ela entra em contato com Dandara dos Palmares, uma guerreira e esposa de Zumbi dos Palmares, que se tornou um símbolo de força feminina. Esse encontro faz com que a Dandara criança passe a amar seu nome e admirar suas raízes.
Ingressos R$ 40 (inteira )/ R$ 20 (meia) no Sympla ou na bilheteria do teatro Classificação livre
Notícias
Cursos da Funceb - divulgação
Centro Cultural Ensaio realiza Oficina de Expressão Corporal - Com @fabio.stavares, as aulas correspondem a vivências corporais de abordagem do movimento para jovens e adultos que se interessam em expressar-se de forma livre e espontânea, descobrindo sua própria dramaturgia corpórea. Com atividades planejadas a partir de uma perspectiva para o autoconhecimento, crescimento pessoal e artístico a partir da escuta interna.Nos encontros os participantes desenvolvem-se trazendo à tona seu potencial criativo, não sendo necessário nenhum pré-requisito. Tendo como fundamento básico para as aulas o desenvolvimento da propriocepção, da consciência corporal e dos sentidos cinestésicos, este trabalho dialoga com os estudos da dança contemporânea.
Data e horário: Quinta, 31 de agosto, das 19h às 22h
Investimento: R$ 300,00 (taxa única – Podendo ser dividido em até 5 vezes no cartão)
Local: Centro Cultural Ensaio (Garcia)
Escola de Dança da Funceb está com vagas abertas em mais de 30 modalidades dos Cursos Livres 2023.2 - Estão abertas as inscrições para as aulas dos Cursos Livres de 2023.2 da Escola de Dança da Funceb. Há vagas disponíveis em 33 modalidades de cursos, entre danças afros, ballet, dança de salão, stiletto, swing baiano, vogue, street jazz, e muito mais! As opções são diversas, com modalidades que atendem todos os estilos e públicos. Neste ano, há cursos novos na programação que valem destaque. Como o sapateado, que há alguns anos não integrava os cursos livres, e o k-pop, de origem coreana.
Os Cursos Livres da Escola de Dança da Funceb acontecem uma vez na semana, de segunda a sexta-feira das 18h30 às 20h30, e aos sábados de 10h às 12h. Pessoas interessadas devem se inscrever através do Sistema de Gestão do Centro de Formação em Artes da Funceb, até o dia 30 de outubro de 2023.
O investimento nos cursos é de R$ 20,00 (semestral), cujo pagamento deve ser realizado através do sistema de gestão; ou R$ 80,00 (mensal), cujo pagamento deve ocorrer diretamente ao professor da turma. Também há opção de fazer a aula avulsa, que custa R$ 30,00.
Cursos Livres 2023.2
Aulas: segunda a sexta-feira das 18h30 às 20h30, e aos sábados das 10h às 12h
Local: Escola de Dança da Funceb (Rua da Oração, nº 1, Pelourinho)
Inscrições: até 30 de outubro, no Sistema de Gestão do CFA
Investimento: R$ 20,00 (professores da escola), R$ 80,00 (professores sem vínculo) e R$ 30,00 (aula avulsa)
Festival da Cultura Japonesa de Salvador no Shopping da Bahia - Os clientes do Shopping da Bahia vão apreciar o evento "O Festival vai ao shopping", com algumas atrações do Festival da Cultura Japonesa de Salvador nesta sexta-feira e sábado, 18 e 19 de agosto, na Praça Divaldo Franco. O evento gratuito reúne atrações para todas as idades que vão conhecer as tradições milenares japonesas, as manifestações do mundo pop (dança, música e oficinas) e as artes marciais. Na sexta-feira, das 16h às 20h30, o público confere bate-papo sobre a cultura pop japonesa com MegaHero e Cinesia Geek; experiência com just dance, curtir a atração LD Muses, além do painel "O que o concurso cosplay quer do competidor?" com Kili Bélico e Laara, desfile de cosplays e o encontro musical com Vozes do Animes e Tokusatsu com Murangoo da banda Random Sentai. Já no sábado, das 11h às 16h, se apresenta o Grupo Cultural Wado com dança Yosakoi soran, artes marciais (Kendô, Iaido), J-Pop, oficinas de Origami e Mangá e Bon Odori. Além de demonstração de Sumo de Robô e Seguidor de Linha (robodori).
Mais informações: bonodorisalvador.com.br.
"Dança em Trânsito" - Moise de Giovanni
Pela primeira vez em Salvador acontece o “Festival Dança em Trânsito” - Reunindo apresentações artísticas, formação, capacitação, reflexão e intercâmbio entre grupos de dança de diversas cidades do Brasil e do mundo, a 21ª edição do Festival Dança em Trânsito desembarca pela primeira vez em Salvador entre os dias 18 e 19 de agosto, com programação artística no Teatro Sesc-Senac Pelourinho e na Escola de Dança da Universidade Federal da Bahia (UFBA).
Abrindo a programação de espetáculos, no dia 18 de agosto, a Companhia La Intrusa (Barcelona, Espanha) e a Companhy SIGA (Seul, Coreia do Sul) se apresentam a partir das 18h, no Teatro Sesc-Senac Pelourinho. Às 19h, o Grupo Tápias (Rio de Janeiro/RJ e Paris, França) entra em cena com o espetáculo de teatro e dança contemporânea "Café Não É Só Uma Xícara", inspirado na obra fotográfica de Sebastião Salgado. Embalado pela música de Johann Sebastian Bach, executada ao piano por Andrea Rebaudengo, o "Solo Goldberg Variations", da Virgilio Sieni Dance Company (Florença, Itália), será apresentado às 20h30, na Escola de Dança da Universidade Federal da Bahia.
Contando as aventuras de uma estrela curiosa que cai no planeta Terra e precisa encontrar uma forma de voltar ao céu, "Creme do Céu", do Grupo Tápias, abre a programação do último dia (19) do Festival Dança em Trânsito, a partir das 17h. Já, às 18h30, na área externa do Sesc-Senac Pelourinho, profissionais de dança de Salvador que participaram da residência artística "La Intención Repetida", realizada pelos artistas espanhóis Damián Muñoz e Virginia García, apresentam a coreografia criada durante o intercâmbio, que também fará parte da programação do Festival em São Paulo.
A Cie Felinae - Maxime Cozic (Toulon, França) apresenta "Oxymore", um duo cujo ponto de partida é abordar o estado de embriaguez, a partir das 19h. Encerrando o evento, a Renato Vieira Cia de Dança (Rio de Janeiro/RJ) encena "Estudo Número 1", sobre o diálogo das poéticas cênicas da dança.
Integrando a programação, após as apresentações de suas coreografias, os artistas da Cie Felinae - Maxime Cozic e Virgilio Sieni Dance Company irão conversar com o público sobre o processo criativo de seus espetáculos e carreiras.
Diarista não paga para ver o espetáculo “inferno”- O espetáculo “Inferno”, com a atriz Ana Paula Bouzas, em temporada no Teatro Molière da Aliança Francesa Salvador-Bahia nos sábados e domingos de agosto, às 19h, está oferecendo ingressos grátis para pessoas que trabalham como diaristas em Salvador. A ideia, uma iniciativa da MeiMundo Inventações Compartilhadas, realizadora do espetáculo, é que cada pessoa que contrata essas trabalhadoras domésticas leve sua diarista para assistir à peça gratuitamente, pagando somente meia-entrada pelo próprio ingresso. A montagem aborda o universo das diaristas em seus conflitos cotidianos no mundo do trabalho.
Espetáculo: “Inferno”, com a atriz Ana Paula Bouzas
Teatro Molière da Aliança Francesa Salvador-Bahia (Ladeira da Barra)
Sábados e domingos/ agosto, 19h
Ingressos exclusivamente pelo WhatsApp: (71)99921-2368
"A Iluminada" - foto - Guga Melgar
Heloisa Périssé abre sessão extra para comédia “a iluminada” - Os bons amigos da atriz Heloisa Périssé conhecem a personagem Tia Doro há pelo menos uns 15 anos. Ela é uma espécie de coach, uma palestrante motivacional, que aparecia em festas ou nos bastidores da televisão ou do teatro quando o astral de alguém pesava e a artista tratava de desanuviar a situação. Bastava Heloisa falar "sabe qual é meu nome? Tia Doro" que o sorriso voltava a iluminar o rosto do colega diante da sonoridade carinhosa. Ingrid Guimarães ouviu vários dos seus conselhos, Bruno Mazzeo e Mônica Martelli viraram devotos e Paulo Gustavo (1978-2021) trouxe até uma peruca de presente para ela de uma de suas viagens a Nova York. Depois de tanto cuidar de pessoas queridas, Heloisa, de 56 anos, sentiu que era a hora de a criadora receber os afagos de sua criatura e, em 2021, escreveu o monólogo cômico A Iluminada, estreou em Portugal, cumpriu temporadas no Rio de Janeiro e São Paulo e agora retorna à Salvador pelo projeto Catálogo Brasileiro de Teatri, neste final de semana, dias 18, 19 e 20 de Agosto no Teatro Sesc Casa do Comércio, com sessão extra no domingo às 21h. Os ingressos estão à venda no sympla e no local.
Datas: 18, 19 e 20 de agosto
Horário: 21h (sexta), 18h e 20h (sábado), 19h e 21h (domingo)
Local: Teatro Sesc Casa do Comércio
Ingressos a venda no site sympla.com.br e bilheteria do teatro
Valores de 3ºlote
R$ 130,00 / R$ 65,00 / Ingresso Solidário: R$ 110,00 + 01 kg de alimento
Últimas semanas de Fanta & Pandora, uma folia de inverno em Salvador - Vem aí a segunda fase da Turnê 2023, que vai começar em Itabuna e Ilhéus. Enquanto isso seguem as apresentações em Salvador, no Teatro Módulo, aos sábados às 19 horas. Quer essa uma hora e meia de boas gargalhadas em sua cidade? Então manda um direct pra nossa trupe no @ciabaianadepatifaria e vamos conversar. Enquanto a temporada daqui não termina, juntem a família, chamem os amigos e levem as crianças pra celebrarem junto com a gente os 35 anos dos personagens de A Bofetada. Ingressos na bilheteria a partir de 5a feira a partir das 15h ou a qualquer hora pelo Sympla.
Sarau Muderno no De Casa Bistrô & Restaurante, Luís Anselmo - O Sarau Muderno é uma iniciativa que visa fomentar e promover, de forma irreverente, as mais diversas artes através do encontro desses artistas! O projeto busca fortalecer a arte na nossa cidade, dando visibilidade aos fazedores de arte em geral. O termo "Muderno" traz um conceito irreverente e escrachado, tirando assim um pouco da seriedade com que os saraus costumam ter, deixando mais leve então essa conexão com o grande público. Para isso teremos também, um espaço dedicado ao humor! Tanto nas músicas autorais quanto em performances teatrais, palhaçaria e também no standup comedy. O Sarau acontece no De Casa Bistrô & Restaurante nas tardes de domingo a cada 15 dias. Sempre com participações de grandes artistas de Salvador e região metropolitana numa atmosfera acolhedora e de integração entre amizade e networking crescendo mais a cada edição desse evento que promete dar uma nova cara ao conceito de Sarau já tão conhecido e amado por todos!
Ainda em busca de apoio e patrocínio, a iniciativa tem sua 3° Edição no dia 20/08 (domingo) com a programação recheada de poetas, músicos, cantores e performers!
Artistas confirmados pra 3° Edição:
Totti Varjão,,Arlin cantor, Jaime Macedo,Duda Man,Lúcia Matos,Afonso Penna,Sérgio Perrucho,Jô Sante,Sagaz Mz,Trismegisto,Aldir Leal & Ceres Rosa,Dj Kairo San,Feh,Carlos Fonseca,Leo & Banda Ceguêra de Nó e Jô Santê
Aquarela Kids reúne as melhores escolas de dança de Salvador em edição de 2023 - Em sua 14ª edição, o Aquarela Kids, principal festival de dança infantil da Bahia, está se preparando para encantar o público mais uma vez. O evento, marcado para acontecer no próximo domingo, dia 20 de agosto, no Teatro Jorge Amado, em Salvador, promete uma experiência espetacular de dança e entretenimento.
Com uma programação repleta de talento e criatividade, o Aquarela Kids 2023 promete impressionar o público com quatro sessões de apresentações, envolvendo mais de 500 crianças de 26 escolas de dança da Bahia. Os ingressos estão quase esgotados, mas ainda podem ser adquiridos na sede das escolas parceiras ou pelo Instagram oficial do evento, @aquarela.kids.
Desde sua fundação, há 14 anos, o Aquarela Kids tem sido o palco onde as maiores e melhores escolas de dança da Bahia se reúnem para celebrar o talento e a paixão das crianças pela dança. A visionária Ana Junqueira, fundadora e idealizadora do festival, traz consigo mais de 30 anos de experiência no mundo da dança, compartilhando sua paixão pelas crianças e sua habilidade em cultivar amizades em toda a comunidade da dança.
O diferencial do Aquarela Kids reside na sua reputação de extrema organização, cuidado com as crianças e famílias participantes, e atenção aos detalhes que transformam cada apresentação em um espetáculo memorável. Inspirado pelo "padrão Disney", o festival oferece uma experiência encantadora para todos os envolvidos. Diretoras de escolas de dança frequentemente buscam orientação junto à equipe do Aquarela Kids sobre como reproduzir a notável organização do festival em seus próprios eventos.
Com uma década de liderança no mercado de dança infantil, o festival expandiu seus horizontes e criou a Aquarela Produções, uma subdivisão que oferece serviços de produção de festivais para parceiros externos. Juliana Junqueira, sócia do festival, traz consigo a filosofia aprendida nos parques Disney de Orlando, garantindo que os bastidores do Teatro Jorge Amado também sigam os mais altos padrões de qualidade e magia.
Para 2023, o Aquarela Kids reserva uma surpresa empolgante: uma nova submarca será revelada durante o festival deste domingo. A direção do evento promete expandir ainda mais o "padrão Aquarela" para escolas baianas, em colaboração com uma empresa renomada que compartilha o amor por encantar clientes há mais de 60 anos.
Peças inéditas de autores baianos ganham leituras dramáticas no Teatro Vila Velha - Intitulado “Vila Lê”, o projeto compõe a programação Vila59, um ciclo em comemoração ao aniversário de 59 anos do Vila que tem o patrocínio da Prefeitura de Salvador. O Teatro Vila Velha segue em programação intensa do seu ciclo de celebração Vila59, neste mês de agosto, com o projeto “Vila Lê”, que reúne obras inéditas de experientes, talentosos e premiadas dramaturgas e dramaturgos baianos.
Confira aqui a programação completa:
Dia 23/08/2023 - Horário: 19h
“Céu de Maracangalha”
Autora: Luciana Comin
Direção: Chica Carelli
Teatro Vila Velha
Entrada gratuita
Dia 30/08/2023 - Horário: 19h
“Uma Leitura dos Búzios”
Autora: Mônica Santana
Direção: Márcio Meirelles
Teatro Vila Velha
Entrada gratuita
Premiado espetáculo ‘Luiz e Nazinha – Luiz Gonzaga para Crianças’ chega a Salvador neste mês - O musical infantil Luiz e Nazinha – Luiz Gonzaga para Crianças chega em Salvador para únicas apresentações nos dias 25, 26 e 27 de agosto de 2023, no Teatro da Cidade (no Villa Campus de Educação, Avenida Paralela). Visto por mais de 200 mil pessoas e celebrando dez anos de estrada, o musical infantil narra, para toda família, a trajetória do Rei do Baião, em apresentações na sexta-feira (25), às 20h, sábado (26) às 11h, às 15h e às 18h30, e domingo (27) 11h e 15h. Ingressos Online pela Sympla. No teatro, três horas antes do início de cada espetáculo.
Com direção de Diego Morais e direção musical de Guilherme Borges, Luiz e Nazinha – Luiz Gonzaga para Crianças conta passagens da infância de Luiz Gonzaga no interior do Nordeste, com destaque para a descoberta do amor, quando o jovem Luizinho (Pedro Henrique Lopes) se apaixona por Nazinha (Marina Mota), filha de um coronel que não permite o namoro deles. No elenco, também estão Erika Riba e Sergio Somene. O resultado é uma fábula de amor inocente, voltada para toda a família, embalada por grandes sucessos do músico, como “Asa Branca”, “Que Nem Jiló”, “Baião”, “O Xote das Meninas”, “Olha Pro Céu”, entre outros. Saiba mais em www.entreentretenimento.com.br.
Teatro da Cidade (Av. Luís Viana Filho, 7731 - Subsolo 1 - Paralela, Salvador – BA, 41745-130)
Horários: Sexta 20h; Sábado 11h, 15h e 18h30; e Domingo 11h e 150h
Valores: R$ 70 (plateia premium) e R$ 50 (plateia comum)
Informações de bilheteria: (71) 3281-1000
Festival de Cultura Japonesa de Salvador comemora a 30ª edição do Bon Odori - O Bon Odori – XXX será realizado de 25 a 27 de agosto, no Parque de Exposições de Salvador, localizado na Avenida Paralela. O Festival contempla uma programação diversificada com atrações para todas as idades: oficinas culturais, concursos, jogos, shows de música e dança, artes marciais e workshops fazem a alegria dos visitantes. A expectativa é que o evento reúna público superior a 80 mil pessoas nos três dias de programação.Os ingressos já podem ser adquiridos através da plataforma online Ticket Maker ou nos principais centros de compras da cidade no Balcão de Ingressos (Shopping da Bahia e Parque Shopping Bahia) e lojas Pida (Salvador Shopping, Salvador Norte e Shopping Piedade). A venda de ingresso promocional antecipado é realizada em lotes, com datas e valores diferenciados, até o dia 22 de agosto, os detalhes podem ser consultados no site oficial do evento: bonodorisalvador.com.br. A partir do dia 23/08/2023, os ingressos “inteira” poderão ser adquiridos pelo valor original, sem descontos. Crianças de até oito anos não pagam.
Ingresso meia entrada: Lote 2 (até o dia 22/08): R$ 15,00 (25/08) e R$ 20,00 (26/08 e 27/08)
Ingresso inteira: R$ 20,00 (25/08) e R$ 30,00 (dias 26 e 27/08)
Mais informações: http://www.bonodorisalvador.com.br/ Instagram: @bonodorissa
Campo de Batalha - foto Márcio Meireles
Guerra motivada por roubo das águas do Rio Amazonas é tema de peça de teatro - O dramaturgo e ator baiano, apresentador do programa Conexão Bahia da TV Bahia, Aldri Anunciação, realiza circuito de apresentações do espetáculo teatral "O Campo de Batalha" por três cidades da Região Metropolitana de Salvador. A peça, cujo texto integra a "Trilogia do Confinamento" junto com "Namíbia, não!" e "Embarque Imediato", já percorreu cinco capitais brasileiras e outras cidades do Nordeste e traz uma alegoria cênica sobre uma suposta Terceira Guerra Mundial desencadeada pela disputa global por água.
O circuito começa nos dias 25 e 26 de agosto na Cidade do Saber em Camaçari. Na sequência, o espetáculo será apresentado no Cine-Teatro Lauro de Freitas nos dias 22 e 23 de Setembro. A rota termina nos dias 29 e 30 de Setembro no Teatro SESI Casa Branca em Itapagipe, Salvador. O espetáculo, que estreou em 2015 com direção de Márcio Meirelles e codireção de Lázaro Ramos, marca um encontro de talentos baianos em uma produção ousada e reflexiva.
Espetáculo: O Campo de Batalha
Local: Teatro Cidade do Saber - Camaçari/BA
Datas: Dias 25 e 26 de agosto de 2023
Horários: Sexta e sábado às 20h
Ingressos: À venda no Sympla em
https://www.bit.ly/campodebatalha_cds ao preço de R$ 20,00 (inteira), R$ 10,00 (meia) e R$ 29,00 (casadinha).
Espetáculo: O Campo de Batalha
Local: Cine-Teatro Lauro de Freitas - Lauro de Freitas/BA
Datas: Dias 22 e 23 de setembro de 2023
Horários: Sexta e sábado às 19h
Ingressos: À venda no Sympla em
https://bit.ly/campodebatalha_lauro ao preço de R$ 20,00 (inteira), R$ 10,00 (meia) e R$ 29,00 (casadinha).
Espetáculo: O Campo de Batalha
Local: Teatro SESI Casa Branca - Salvador/BA
Datas: Dias 29 e 30 de setembro de 2023
Horários: Sexta e sábado às 19h
Ingressos: À venda no Sympla em
https://bit.ly/campodebatalha_salvador ao preço de R$ 20,00 (inteira), R$ 10,00 (meia) e R$ 29,00 (casadinha).
Peça à Deriva no Teatro Martim Gonçalves - Em uma embarcação três personagens com fome expões a complexidade das relações humanas através de situações simples, utilizando para isso o teatro do absurdo, a comédia, a farsa e a caricatura, numa maneira divertida de discutir as formas de agrupamento social, seja numa nação, num bairro, numa classe ou num grupo de amigos, onde sempre haverá líderes, aqueles que os seguem e as vítimas dessa liderança. E uma pergunta fundamental : Como saciar essa fome?
31/08 à 03/09 (Quinta à Domingo) No Teatro Martim Gonçalves.
04/09, 05/09, 09/09 e 10/09 (Segunda e Terça; Sábado e Domingo) No Teatro SESI Rio Vermelho, às 20 horas;
Domingo às 19 horas.
Entrada Gratuita no Teatro Martim Gonçalves
Colabore com quanto puder - pix solidário ciacasamentoaberto@gmail.com
Adquira seu ingresso aqui
https://www.sympla.com.
Conversas Plugadas recebe Renata Mota na Sala do Coro – No próximo dia 31 de agosto, às 19h, o “Conversas Plugadas” recebe a cenógrafa Renata Mota para falar da exposição “Mancha de Dendê Não Sai – Moraes Moreira”, aberta a visitação até novembro no Museu de Arte da Bahia, oferecendo uma imersão sensorial na história da música popular e da cultura brasileira por meio da vida e obra de um dos artistas mais relevantes do país. Ao lado de Fernanda Bezerra, Renata assina a idealização da exposição, além de direção de arte e curadoria.
Gratuito
"Viramundo" - foto Uendel Galter
BTC faz circulação com Viramundo - O Balé Teatro Castro Alves circula pelo interior da Bahia com “Viramundo”, obra coreográfica que homenageia o imortal Gilberto Gil, idealizada por Ana Paula Bouzas, com direção de Duda Maia e criação musical do maestro Ubiratan Marques. O espetáculo conta da vida e da criação do ícone da cultura baiana por meio de dança, embalada pela trilha sonora da Orquestra Afrosinfônica. As sessões são seguidas de roda de conversa sobre o processo criativo da obra.
Porto Seguro – dia 3 (qui), 19h, no Sesc Porto Seguro
Itabuna – dia 6 (dom), 19h, no Teatro Municipal Candinha Dória
Juazeiro – dia 26 (sáb), 19h, no Centro de Cultura João Gilberto
Gratuito (em Porto Seguro, com doação de 1kg de alimento)
Oficinas no interior da Bahia
Em sua circulação pelo interior da Bahia, o Balé Teatro Castro Alves promove oficinas gratuitas nas cidades visitadas, ministradas por Gilmar Sampaio, bailarino da companhia. O público-alvo é de maiores de 14 anos, com experiência de nível intermediário em dança.
Porto Seguro – Dia 3 (qui), no Ecoar Bahia
10h às 11h30 – Oficina de Danças Afro
14h às 15h30 – Oficina de Balé Clássico
Itabuna – Dia 5 (sáb), na Sala Walter Moreira – Teatro Municipal Candinha Dória
9h30 às 11h – Oficina de Danças Afro
14h às 15h30 – Oficina de Balé Clássico
Juazeiro – Dia 26 (sáb), no Centro de Cultura João Gilberto
14h às 15h30 – Oficina de Danças Afro
Fora da Bahia
Cena de Vestido de Noiva - foto Netun Lima
São Paulo - Vestido de Noiva, do Grupo Oficcina Multimedia (BH) , estreia em São Paulo - Depois de uma temporada de estreia com sessões esgotadas no CCBB de Belo Horizonte, chega à São Paulo Vestido de Noiva, obra do dramaturgo Nelson Rodrigues, nova montagem do Grupo Oficcina Multimédia (GOM) com direção de Ione de Medeiros. As apresentações acontecem de 18 de agosto a 24 de setembro de 2023, quintas e sextas, às 19h; sábados e domingos, às 17h. Os ingressos custam R$30 (inteira) e R$15 (meia-entrada) e podem ser adquiridos na bilheteria do CCBB SP ou pelo site bb.com.br/cultura .
Há exatamente 80 anos, "Vestido de Noiva" deu início ao processo de modernização do teatro brasileiro. "A peça lida com o inconsciente e com a falta de uma ordem cronológica, o que nos desafiou a construir uma dinâmica de montagem que pudesse levar o público à compreensão destas camadas de acontecimentos e diálogos que se relacionam", diz Ione de Medeiros, diretora.
Após a temporada paulistana, o Grupo Oficcina Multimédia circula com Vestido de Noiva pelos CCBBs Rio de Janeiro (04 a 29/10) e Brasília (09/11 a 03/12).
São Paulo - Theatro Municipal de São Paulo comemora 112 anos com a apresentação de três óperas e programação repleta de diversidade musical - O Theatro Municipal de São Paulo, palco paulistano das principais óperas dos últimos tempos, celebra seus 112 anos de existência com nada menos que três óperas: todas elas consideradas recentes, feitas nos séculos XX e XXI. As récitas contam com a participação de diversos corpos artísticos da casa em espetáculos que mesclam o minimalismo e tecnologia, promovendo o protagonismo feminino em um novo momento para criação dos textos das óperas, mas sem deixar de homenagear a tradição
A primeira ópera, inédita, é Tristão/Isolda. Com música e libreto escritos por duas brasileiras, Clarice Assad (música) e Márcia Zanelatto (libreto), será encenada nos dias 15/9 (sexta-feira), 17/9 (domingo), 19/9 (terça-feira), 20/9 (quarta-feira), 22/9 (sexta-feira) e 23/9 (sábado), com direção musical de Alessandro Sangiorgi, que rege a Orquestra Sinfônica Municipal, e direção cênica de Guilherme Leme. Participa ainda o Coral Paulistano, sob a regência de Maíra Ferreira.
Nesta versão do mito medieval celta, o cenário é uma região de fronteira dos tempos atuais, na qual um grupo de refugiados estão numa espécie de não-lugar, impossibilitados de cruzar a fronteira para um novo território ou retornarem a seu país de origem. Ali, onde o tempo parece não passar, Isolda chega a um campo de refugiados para resgatar a mãe e acaba se envolvendo no deslocamento de todo um grupo à colônia em que vive seu marido e seu sobrinho Tristão, enfrentando inúmeros desafios.
Nas mesmas noites acontece, em formato double bill, a apresentação de Ainadamar, ópera composta em 2003 pelo argentino Osvaldo Golijov, com libreto do norte-americano David Henry Hwang, que conta a história da atriz catalã Margarita Xirgu (1888-1969), exilada da Espanha pela ditadura franquista e naturalizada uruguaia. No derradeiro dia de sua vida, em Montevidéu, Xirgu relembra a amizade com o dramaturgo e poeta Federico García Lorca, fuzilado durante a Guerra Civil Espanhola. Ainadamar, em árabe, significa fonte de lágrimas e é também o nome do lugar em que ocorreu a execução do poeta, em Granada, na Espanha. A regência da Orquestra Sinfônica Municipal e a direção musical também é de Alessandro Sangiorgi. O espetáculo tem a direção cênica de Ronaldo Zero, a participação do Coro Lírico Municipal, com regência de Mário Zaccaro. A classificação indicativa é 12 anos
Já a terceira ópera integra o projeto Ópera Fora da Caixa, que leva montagens para fora dos espaços cênicos habituais. “De Hoje para Amanhã (Von Haute Auf Morgen)”, de autoria do austríaco Arnold Schoenberg e libreto de Max Blonda, pseudônimo de sua então esposa Greta Kolisch, será encenada nos dias 21, 22 e 23 (quinta, sexta e sábado), e 27, 28 e 19 de setembro (quarta, quinta e sexta), sempre às 21h. O espetáculo, que será encenado na cúpula do Theatro Municipal, é antecedido pela apresentação dos DJS Fractal Mood, duo composto pelos produtores Guilherme Picorelli e Henrique D’Marte, que trarão um set de techno house, a partir das 19h. Os ingressos vão de R$ 25 (meia) a R$ 50 (inteira), a classificação indicativa é 16 anos e a duração, 80 minutos sem intervalo.
Com concepção da Associação SÙ de Cultura e Educação, a ópera tem direção musical e a regência dos músicos da Orquestra Experimental de Repertório é de Marcos Arakaki. A direção cênica é do italiano radicado no Brasil Alvise Camozzi. Na história, a quebra constante de paradigmas também no âmbito do comportamento e costumes relacionado a relações conjugais, tabus sexuais e a moralidade vigente acabam sendo discutidas juntamente aos padrões artístico-musicais. Comicidade e crítica convivem na história que conta a volta de uma festa de O Marido e A Esposa. Eles comentam neste itinerário sobre duas pessoas que lá encontraram, O Cantor e A Amiga. Provocativamente, insinuam que flertes cruzados aconteceram durante a noite. O jogo chega ao ápice quando A Amiga e O Cantor aparecem na casa do Marido e da Esposa propondo uma diversão a quatro.
Theatro Municipal de São Paulo - Foto Rafael Salvador
Rio de Janeiro - Revista de Teatro da Sbat ganha nova edição após 11 anos - Desenvolvida em parceria com a UFRJ, nova edição discute relação entre o teatro e as universidades brasileiras. Prestes a completar 100 anos de história, a publicação é a mais antiga revista especializada em teatro do pai?s e volta a circular este mês em formato virtual e impresso. Com 530 números publicados entre 1924 e 2012, a revista terá suas duas próximas edições com foco na relac?a?o entre teatro e universidade. O retorno da revista é fruto de uma parceria entre a Sbat e o PPGAC da Escola de Comunicac?a?o da UFRJ. A iniciativa faz parte do Sbat em Cena, projeto de revitalização e ressignificação da Sbat, criado em 2022. Acesse em https://sbat.com.br/